Один из лидеров геометрической абстракции Джозеф Альберс (Josef Albers, 1888–1976), немец по происхождению, начинал свое творческое образование в знаменитой школе Баухаус в Веймаре. Главным наставником Альберса был Ласло Мохой-Надь, под конструктивистским влиянием которого Альберс перешел от экспрессионистических литографий весьма среднего уровня к абстрактно-геометрическому стилю. Большую часть времени он стал уделять диафаниям, прозрачным композициям на стекле, исполненным с помощью пескоструйного аппарата.

Альберс использовал только квадратные оконные стекла, на которые наносил изображения геометрических фигур. В последующие годы Альберс работал на стекле в разработанном им «стиле термометра» и создавал эскизы предметов мебели, металлических сосудов, а также изделий из стекла. До 1933 года он работал и как дизайнер, и преподавал в школе в Дессау.

После того как нацисты закрыли Баухаус, Альберс эмигрировал в Америку. В колледже Блэк-Маунтин в Эшвилле (штат Северная Каролина) учениками мастера были такие художники, как В. де Кунинг, Р. Мозервелл, Р. Раушенберг.

Необычные эффекты взаимодействия цветов и взаимовлияния форм настолько привлекали Джозефа Альберса, что он решил посвятить свое творчество геометрическим фигурами, выбрав в качестве основной из них квадрат. По замыслу Альберса зритель должен уделять внимание разнообразию цветов и их пересечению. Он, например, заявлял, что в его палитре восемьдесят видов желтого цвета. В Эшвилле был создан «Цикл скрипичного ключа», в котором Альберс впервые осуществил цветовое варьирование неизменяемой формы. В наиболее известном цикле Альберса — «В честь квадрата» — главными модулями служат квадраты, как бы «вложенные» один в другой и составляющие разнообразные хроматические «фуги».

Несмотря на то, что по художественным особенностям работы Альберса превосходят произведения многих других представителей абстрактного экспрессионизма, заработать на них много, к сожалению, нельзя. От 100 до 300 тысяч долларов стоят работы из серий «В честь квадрата» и «Цикл скрипичного ключа». И с инвестиционной точки зрения они были бы тоже привлекательны, если бы не их количество: в год продается до 70 произведений художника, очень похожих друг на друга композиционно и стилистически, поэтому особенной доходности от этих вложений ожидать не стоит, хотя, по оценке artprice.com, 100 евро, условно вложенные в творчества Джозефа Альберса в 1997 году, к июню 2005-го превратились бы в 229 евро. За 2003 и 2004 годы оборот картин Альберса увеличился на 200 %, что говорит о повышающемся спросе на его произведения. При этом доля непроданных работ составляет всего 12 %, что является одним из самых низких показателей на рынке искусства.

Заметим, что высокий уровень продаж отмечен не только в США, но и в Англии, где большую часть участников аукционов составляют европейские коллекционеры. Это, безусловно, плюс для инвестора.

При удачном для инвестора стечении обстоятельств, а именно при условии владения работой высокого качества и столь же бурных темпах развития рынка живописи, на вложении средств в картины Альберса можно зарабатывать от 30 до 50 тысяч долларов в год. Но это идеальный вариант развития событий. В среднем отдача от инвестиций на сегодняшний день составляет 20–25 тысяч долларов в год при условии, что вложены они в работы стоимостью не менее 100 тысяч долларов.